我和钢琴的3650个日子 第29章

第33章

　　临音附中校内赛第一轮，自由选曲，限定二十分钟演奏时长。自由选曲四个字就完美体现了现在临音附中的风气，以及三个评委老师的自信。

　　简一鸣：自由选曲？呵！

　　向西站在后台目送简一鸣上台，心脏揪成一团，深吸一口气，发现比自己上台的时候还要紧张。

　　如果他这个时候有心思看看周围的话，就会发现同学们跟他的表情非常类似，奥莉加脸上还有熊熊燃烧的斗志,林茗则是目光坚定。

　　他自己都有点想不明白这种紧张从何而来，过后才理清楚，或许这不叫紧张，叫做期待。

　　简一鸣从暑假开始疯狂练琴，从他合奏练习的时候就已经听出了不同，但是还不够。因为他们演奏的是小提琴奏鸣曲，为了配合符盛蓝的小提琴，简一鸣明显在钢琴上有所收敛，正如符盛蓝也为了配合对方而收敛一样。

　　而现在，只有钢琴。

　　钢琴是唯一的主角。

　　简一鸣站在鞠躬，扫过一圈听众席。

　　卫丛、王曦、符滨河独占第四排最好音效位置，桌上放着三盏灯，在漆黑的听众席上像三颗审判的星星。第一轮校内赛没有对外开放，其他地方零零散散坐着其他老师，简一鸣一眼扫过去，倒是见到了一个意想不到的人坐在了第二排，舞台的灯光溢出，给她的脸打上了一层浅黄的光膜，柔和了她的五官。

　　宗半雪。

　　这姑娘请假请了一周，这次回来没有穿校服，换了一条方领的长裙，整体依旧偏保守的衣着风格，但总算是能透过气来的样子了。

　　她对上了简一鸣的视线，罕见地对他笑了笑。

　　没见一个星期，感觉有点不一样了。

　　简一鸣坐下来之前还有心思分神想东想西。

　　第一首，舒曼的《维也纳狂欢节》*第一乐章。

　　舒曼创作的最后一首钢琴组曲，是浪漫主义时期的一首经典作品，整部组曲包含五首钢琴曲，全长共二十五分钟，充满了浪漫主义的幻想、狂热、浪漫，但简一鸣选它，不是因为它有多浪漫，而是因为这首曲子的嘲讽性。

　　那种暗戳戳的嘲讽深得简一鸣的心。

　　简一鸣是整首都练了，原本想要干脆第一轮就这首曲子上，后来想起自己的脑壳没有王曦的手指硬，就选了第一乐章作为第一轮上台的第一首曲子，某种程度上来说也是狗胆膨胀。

　　这首曲子的创作时间是浪漫主义的早期，最早的名字是《狂欢节：四个音符的玩笑》，其中“玩笑”被认为对应的是第一乐章中源于马赛曲的引语。

　　这里面大有故事。

　　曾经舒曼想把自己的《新音乐报》放在维也纳出版，当遭到了维也纳当局的无理由拒绝，于是舒曼就把马赛曲结合到了《维也纳狂欢》的第一乐章当中，这个乐章也是这首组曲中最著名的一个乐章。

　　这里的马赛曲指的是法国民间的民歌，最初是一种民间舞曲，由四分音符和两个八分音符交替的形式组成，节奏感极强。马赛曲发展到后来，由鲁热·德·利尔加工创作成进行曲，才是现在的法国国歌《马赛曲》。因为它节奏感强、赞颂自由，非常能够鼓舞人心，曾经用于战争革命当中，所以马赛曲后来又有了“革命”的文化象征。舒曼将马赛曲的精髓应用进了《维也纳狂欢节》的第一乐章当中，很难说其中没有对当时维也纳当局的嘲讽，后来用了“玩笑”遮盖，也难以掩盖其本质。

　　同时因为十九世纪的法国盛行“达达主义”*，政-府对艺术的态度变得极为保守，任何艺术创新都会遭到抨击，马赛曲一度被禁止播放和演奏，因此舒曼将马赛曲融入《维也纳狂欢节》当中，既是对当时政-府的嘲讽，也是对保守音乐势力的抨击。

　　简一鸣一边弹一边在心里疯狂吐槽，他手下的琴声和他密集的话语集-合在一起，竟然有种弹幕一样的效果。

　　反正是自由选曲！

　　没有技巧，全是感情，简一鸣爆发出狗崽的愤怒。

　　明明是自由选曲，为什么还要给我加曲子练！

　　狗狗简感觉受到了欺诈！

　　这个臭小子在骂谁呢？卫丛挑了挑眉。

　　他看了眼王曦，老王脸上什么都读不出来。再看符老头，老头身体前倾，双手支在桌上，表情兴趣盎然，欣赏之意有目共睹，显然一点都没读到卫丛理解的那个意思。

　　比起三位评委的淡定，他背后的其他老师们就要惊讶多了。

　　他们或多或少都听过简一鸣被王曦和卫丛联手逮着练琴的事，弦乐系的老师多少有点心理准备，但其他钢琴系的老师个个都目瞪口呆。

　　简一鸣的琴声比他演奏课考试的时候进步了太多了！

　　现在坐在台上弹琴的那个人，和演奏考试的那个人，光听琴声难以想象是同一个人！

　　这……

　　他们的目光第一时间聚拢在卫丛身上，很快就移到了他的旁边，王曦身上。

　　看来比起卫丛放养式的教育，王曦的斯巴达教育更适合锻炼简一鸣。

　　简一鸣的任课老师们露出了思索的神情。

　　二十分钟时间转眼即过，老师们还没有反应过来，简一鸣已经鞠躬致敬结束，没等他们鼓掌就走向后台，人虽然走到了幕布后面，但所有人都能听到他弹完蹦跶下台的那个跳跃的声音，就像一个考完试准备出去嗨的学生一样。

　　他确实是那个考完试的人。

　　慢了几秒准备鼓掌的老师们：“……”

　　然后他们听到了两声笑，不用想都知道是简一鸣的正牌老师，卫丛，第二声循声望去，居然是宗半雪。

　　老师们愣了愣，他们之中也不知道谁先憋不住，笑声低低地在演奏厅里响起，勉强在第二位同学上台之前停住。

　　主要是因为这个小同学看起来实在是太可怜了，像一只刚刚出壳的小雏鸟，站在台上颤颤巍巍，紧张之情一眼看出，坐到钢琴面前，弹出来的声音都在抖，跟被抛弃的小雏鸟在风里雨里呼唤狠心的父母似的，听得就让人于心不忍。

　　太惨了。

　　更惨的是前面竖着个简一鸣，第三个上台的小同学又垮了，宛如多米诺骨牌，一连倒了三个，一路到林茗上台，才止住了颓势。

　　看见林茗，那些听学生连续扑街扑到自己都害怕的老师终于松口气。

　　不是每个老师都有卫丛那么好的心态的！

　　“不过今天林茗也有点紧。”

　　“开头一点点，幸好调整得快。”

　　“心态这个时候真的要锻炼起来。”

　　“话说这样对比下来，一鸣心态也太好了吧？”

　　他其中一个任课老师呵呵了两声，“他有什么好怕的，咸鱼无所畏惧。”

　　其他老师：“……”

　　他最近的勤奋表现，让其他老师都没想起来这条咸鱼之前到底有多咸，躺平都不带翻身的，比赛都不肯上一个。

　　林茗之后又扑街了几个，老师们的心脏都淡定了。

　　在人前演奏，没有强大的心脏是成不了事的。想想舞台那么大，只有一个人一台钢琴，数盏镁光灯从各个方向打在唯一的主角身上，将人的影子都照得只剩下小小一块，所有的目光高度聚集，像狙击枪的瞄准仪落在人身上，那种目光带来的现场压力，即便是成名十几年的演奏家也不可避免会紧张，更别说这些稚嫩的学生。

　　当然也有例外，除了简一鸣之外，另一个现成例子就是奥莉加。

　　俄国姑娘属于人来疯，越多人越兴奋，完全不惧别人的视线压力。宗半雪和她属于两个极端的人物，前者太过收敛以至于听起来有些呆板无聊，后者过于外放常常用力过猛，曲目偏科严重，她特别擅长难度较高、主题豪放的曲子，像贝五《命运交响曲》那一类，而对感情细腻、婉转悠扬的曲子就不太行了，听起来像俄国能和熊打架的壮汉穿小裙子一样违和。

　　“明明长得那么漂亮怎么……”

　　奥莉加五官深刻立体，浅金色的长发，俄国人特有的灰蓝眼瞳，不说话的时候就像个洋娃娃一样，就算没有公主裙和昂贵的首饰，扎个马尾，T恤牛仔裤就很好看了。

　　“大概是因为她内心很强大？”

　　老师们对她印象很深刻，因为没有学生离家出走千里迢迢跑来花国临城上高中，也没有学生敢去酒吧打工半夜翻墙回宿舍。

　　对比之下，她想要留在琴房过夜和弹琴用力过猛的事都只是小事了。

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　　作者有话要说：

　　*维也纳狂欢节：Faschingsschwank aus wien.Op.26

　　这首曲子背后还有挺多故事的，从它被创作出来，到出版都经历了很多波折，是一首很有背景曲子。

　　*达达主义：背景太长了，可以自己百度。简单来讲就是主张质疑艺术传统，认为只有通过反理性的、无政府的策略和唤醒人们内心直觉的方式才能拯救社会的一种思想。（百度）

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　　参考论文（看完了，但大部分都没用上QAQ）：

　　论舒曼《维也纳狂欢节》Op.26的创作及演奏

　　舒曼《维也纳狂欢节》Op.26的音乐分析与演奏探究

　　舒曼《维也纳狂欢节》Op.26艺术特征与演奏技巧分析

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　　PS：这是8号早上的更新哈~只是为了阅读感提前放

第34章

　　所有学生轮完了之后,临音附中三巨头聚集在校长办公室商量。

　　卫丛一叠资料散在桌上，翘着腿往后一靠，把他的老板椅当成了摇摇椅一样晃。“第一轮就已经基本上决出胜负了。”

　　符滨河撩起眼帘看了他一眼，“你再把椅子坐坏我就给你换成木凳。”

　　卫丛的办公椅一年换了好几张，行政部负责这块的同事都说卫丛屁-股有刺，每次都能把椅子底下支撑的底盘坐裂。要符滨河说这家伙也是好运，居然到现在还没试过摔他个屁墩。

　　卫丛立刻认怂，放下翘起的腿，正襟危坐。

　　王曦把他们的打分表都翻了一遍，他们的意向都挺一致的。

　　高三的学生都可以归到同一个情况，技术扎实，基本功强，有自己的想法，不多，表达也小心翼翼的。不是王曦他们指导教育不尽心，只是他们这一批招生的时候临音附中的名声在家长之间还没传开，资质中下，学生都是规规矩矩考上来，里面还没有一个特招。学生胜在稳定，技术稳，心态稳，成绩也是稳扎稳打地稳步上升。

　　刚考上来的高一孩子还稚嫩，有闪光点，还不够闪，有惊喜给他们，但这些惊喜不足以拼到更高的舞台。校内赛能进第二轮都是评委慈悲的鼓励。高中好好努力的话，明年后年才是大放异彩的时候,

　　夹在中间高二其实大部分也资质普通，他们里面最好的那几个入学各有原因。

　　简一鸣不用说，就是卫丛亲自敲门，从体育高中抢回来的彩蛋。

　　宗半雪说是冲着王曦来，但老师们看来，她爸是冲着卫丛王曦来，她自己多半是奔着简一鸣来的。

　　向西和奥莉加是奔着卫丛来的，后者除了卫丛更多看到的还是临音附中丰厚的奖学金。

　　林茗则是招生办的老师捡漏特招来的，这孩子人小手小，眼看有上限，好的音乐高中给她的条件都没有临音附中给的好，加上招生老师态度诚恳亲切，亲自上门做工作，这姑娘父母思前想后，就把女儿送过来了。

　　不过因为有了他们，高二的学生就有了领头羊的带领，比高三要活泼多了，就跟鲶鱼效应一个道理。努力了一年之后，这届学生到现在也模模糊糊地摸到了一点自己的路。

　　但高二的几头羊也有各自的问题，以简一鸣的问题最严重。

　　宗半雪暂且放下，她现在不是能参加比赛的状态。林茗的限制在于她的体型硬件，花赛可以冲，但难度上不去就进不了第二轮。向西心态不稳定，王曦听过他几次演奏，水准忽高忽低，能走到什么地方看运气。奥莉加偏科，她能不能进决赛，取决于第二轮限定曲目的曲子。

　　剩下简一鸣……简一鸣最大的问题就是他时间不够。

　　是不是系统培养出来，在这之前不会呈现很大的差距，简一鸣的天赋足以让他平A就A倒一片人了。但是放到赛场上，有路加·刘参加的赛场上，这点差距会决定胜负。